lunes 13 de julio de 2009

El Arte sobre todas las cosas...

Después de un merecido descanso volvemos más Evexus que nunca con un tema que todos amamos y del cuál nunca se sabe todo: El rock.De las mil y una variables que existen hoy por hoy vuelve entre nosotros un viejo término "El Art Rock" o Rock Arte que está relacionado con todo tipo de expresión artística musical o no que se hace y que por suerte con nuestra banda nosotros aspiramos a ella y muchos notan que ese es el camino.
Art rock es un término usado para describir a parte del
rock que se caracteriza por su tendencia experimental y sus ambiciones intelectuales, con las que muchos artistas buscaban darle credibilidad al rock. El art rock incorpora elementos tales como experimentación con ritmos ambiciosos, elementos estéticos y líricos no asociados a la música rock (en muchos casos con letras poéticas) y una tendencia a ver a los álbumes de larga duración como una unidad (por ejemplo, en el caso de los álbumes conceptuales), además de incorporar influencias de géneros tales como el jazz, la música clásica, la world music o la música avantgarde o experimental.
En muchos casos se usa el concepto de "art rock" de un modo similar al término "rock progresivo"(estilo que alcanzó popularidad en los años 70), pero hoy en día los términos son usados por separado: el rock progresivo actualmente es considerado como un género
principal del rock, mientras el término art rock permanece como una idea más extensa, más subjetiva y sin ubicación entre géneros.

En ocasiones es usado para referirse a la música que tiende a la experimentación dentro de un marco de naturaleza más cercana al mainstream.El concepto también es usado comúnmente para referirse al denominado rock experimental, término que en general se usa más específicamente para hablar de artistas que buscan escapar a las convenciones pop en un intento de crear algo innovador. Según la Allmusic, el art rock (al igual que el rock progresivo) incorpora elementos de la música clásica europea y (en menor medida) del jazz, mientras que el rock experimental, aunque tiene características similares, es más "desafiante, ruidoso y poco convencional", más difícil de asimilar y está más relacionado con el arte moderno, en especial el avantgarde.
El término ha sido usado para describir, entre otros, a los siguientes subgéneros y estilos
musicales:

Las extensas estructuras sonoras, ambiciosas letras, y compleja musicalización común en muchas bandas de rock progresivo.

El avantgarde proto-punk de The Velvet Underground (en especial en los álbumes que el grupo editó cuando
John Cale era miembro del mismo) y el sonido de bandas influidas por la misma (como Televisión).
El sonido experimental de bandas de la escena krautrock como Can, Faust y Neu!.

El estilo influenciado por las drogas con efectos sonoros e influencias no occidentales de muchas bandas de rock psicodélico de los años 60
.
La sensibilidad estética, actitudes sexuales e innovaciones técnicas de muchos actos de glam rock y synth pop de los años 70 y 80, incluyendo a Roxy Music y David Bowie.La experimentación y el ruido abarsivo de muchas bandas de post-punk, post-rock, noise y rock alternativo de las últimas décadas, como en el caso de bandas como
Sonic Youth y Radiohead.
El pop sinfónico influido por elementos de música clásica de bandas como Procol Harum y The Moody Blues.

miércoles 10 de junio de 2009

Smells like teen spirit





















Cómo hablar de las mismas cosas de siempre dándole una vuelta de tuerca? Adolescencia, amores, los padres, la sexualidad, los deseos, el futuro, la belleza, las contradicciones, lo que está delineado en nuestra vida, lo que puedo cambiar si me atrevo, todos temas que se han visto en miles de series de T.v, en distintos idiomas, buenas historias y muy malas también.
"Skins" es una serie Británica de las que valen la pena, tiene buen guión, lindos personajes y una estética al estilo "Kids" pero menos cruda (tiene su lado comercial obviamente), una gran banda sonora que incluye selectas bandas inglesas nuevas y grandes clásicos, escenas bizarras y que te dejan pensando y personajes que gustan unos más que otros.
Al gusto de nuestra editorial, van los honores para Cassie y su triste historia de anorexia, de la poca atención que le brindan sus padres (su pequeño hermano se lleva todo el cariño) y su amor inmenso por Sid, el típico loser que tiene su recompensa.
Tony también es importante, el niño lindo que todas aman y todos admiran, inteligente, con calle y elegante, un tipo soberbio e irónico difícil de tratar que está aburrido de la vida y pasa por varias situaciones con su padre histérico y estúpido y su hermana drogadicta y fiestera - Effie que será en la temporada 3 protagonista de la serie, con 16 años.
Me gusta también Chris que es el desorden personificado que termina enamorado de Jal que es la niña talentosa, tranquila y Maxxie, un futuro bailarín de musicales que se declara gay y quiere que su mejor amigo Anwar lo acepte a pesar de que es musulmán.
Nada nuevo a la vista, pero una generación de historias acompañadas con hitos de actualidad está a la vista y es muy recomendable.










sábado 30 de mayo de 2009

Luchín





















Por éstos días está en boca de todos su nombre por que se publicó la foto de quién lo torturo y asesinó sin derecho a nada y por las opiniones diversas sobre éste hecho.Desde la editorial de Evexus celebramos que en el Chile de hoy exista espacio para el debate, para la divergencia, para poder repensar algunas cosas, pero topándonos con el material publicado por el diario "El Mercurio" del día jueves nos asombró la columna de Cristián Warnken "Yo maté a Víctor Jara", tal vez no esperábamos de parte de él esas desatinadas declaraciones.
Desde su blog Marisol García (periodista free-lance en Santiago de Chile): http://solgarcia.wordpress.com/2009/05/29/el-derecho-de-morir-en-paz/ hace un buen resumen de lo que implica hoy por hoy pensar realmente así y nosotros al coincidir con ellas y por que queremos recordarlo por lo que realmente importa publicamos una breve biografía.
Víctor Lidio Jara Martínez nació en San Ignacio un 28 de septiembre de 1932.Procedente de una familia campesina de Ñuble, Víctor se convirtió en un referente internacional de la canción reivindicativa y de cantautor.
A los 21 años entra en el coro de la Universidad de Chile y participa en el montaje de Carmina Burana, comenzando así su trabajo de investigación y recopilación folclórica. Tres años más tarde forma parte de la Compañía de Mimos de Noisvander, una compañía de teatro, y empieza a estudiar actuación y dirección en la Escuela Teatro de la Universidad de Chile. A modo de anécdota, como no tenía dónde dormir, además de su permanente investigación, pernoctaba en inmediaciones de la escuela.
En 1957 entra a formar parte del grupo de cantos y danzas folclóricas Cuncumén y conoce a Violeta Parra, quien lo anima a seguir cantando.
Con 27 años, en 1959 dirige su primera obra de teatro "Parecido a la felicidad", de Alejandro Sieveking, haciendo bolos por varios países latinoamericanos. Como solista del grupo folclórico graba su primer disco, dos villancicos. El año siguiente participa como asistente de dirección en el montaje de"La viuda de Apablaza", de Germán Luco Cruchaga, cuyo director era Pedro de la Barra, y dirige la obra "La mandrágora", de Machiavello. En 1961 y como director artístico del grupo Cuncumén viaja por Holanda, Francia, Unión Soviética, Checoslovaquia, Polonia, Rumania y Bulgaria.
En 1961 compone su primera canción, "Paloma quiero contarte" y sigue trabajando como asistente de dirección en el montaje de "La madre de los conejos", de Alejandro Sieveking. Al año siguiente, 1962, dirigiría para Ituch la obra "Ánimas de día claro", de Sieveking.
Graba con el grupo Cuncumén el LP Folclore chileno, donde tiene dos canciones propias: "Paloma quiero contarte" y "La canción del minero". Comienza a desempeñar la función de director en la Academia de Folclore de la Casa de la Cultura de Ñuñoa, funciones que desempeñaría hasta 1968. En esa misma época y hasta 1970 forma parte del equipo estable de directores del Instituto de Teatro de la Universidad de Chile, Ituch, y entre 1964 y 1967 es profesor de actuación en la universidad.
El trabajo de dirección teatral le lleva mucho tiempo y realiza, bien como asistente de dirección o como director, varios montajes, entre ellos uno para la televisión (para Canal, la TV de la Universidad de Chile), realizando una gira por Argentina, Uruguay y Paraguay con la obra "Ánimas de día claro". En 1963, es asistente de dirección de Atahualpa del Cioppo, en el montaje de "El círculo de tiza", de Bertolt Brecht, para el Ituch.
Sigue componiendo música, y en 1965 dirige la obra "La remolienda" también de Sieveking, y el montaje de "La maña", de Ann Jellicoe, para el Ictus, por las que recibe el premio Laurel de Oro como mejor director y el premio La Crítica del Círculo de Periodistas a la mejor dirección.
Fue torturado y asesinado en el antiguo Estadio Chile por las fuerzas represivas de la dictadura de Augusto Pinochet contra el presidente Salvador Allende, el 11 de septiembre le sorprende en la Universidad Técnica del Estado, y es detenido junto a profesores y alumnos. Lo llevan al Estadio Chile, donde permanece detenido varios días. Según numerosos testimonios, le torturan durante horas, le arrancan la lengua, le golpean las manos hasta rompérselas con la culata de un revólver y finalmente le acribillan el día 16 de septiembre. El cuerpo es encontrado 3 días después.
Fue un destacado militante del Partido Comunista de Chile, siendo miembro del comité central de las Juventudes Comunistas de Chile hasta el momento de su asesinato. Estando preso escribió su último poema y testimonio:
Somos cinco mil
Somos cinco mil
en esta pequeña parte de la ciudad.
Somos cinco mil
¿Cuántos seremos en total
en las ciudades y en todo el país?
Solo aquí
diez mil manos siembran
y hacen andar las fábricas.
¡Cuánta humanidadcon hambre,
frío, pánico, dolor,
presión moral, terror y locura!
En 1990 la Comisión de Verdad y Reconciliación determinó que Víctor Jara fue acribillado con 44 disparos el 16 de septiembre de 1973 en el Estadio Chile y que fue arrojado a unos matorrales en los alrededores del Cementerio Metropolitano, ubicado a orillas de la Carretera 5 Sur. Luego fue llevado a la morgue, donde le asignaron las siglas NN y donde más tarde sería identificado por su esposa, la coreógrafa inglesa Joan Turner. Sus restos descansan en el Cementerio General de Santiago de Chile.Sus canciones en nuestros corazones por siempre.